Sa kanyang bagong EP ANTIHERO, ang Australian artist na si Jaguar Jonze ay nag-aalok ng isang matapat na pagtingin sa kanyang paglalakbay sa paghahanap ng lakas sa kahinaan. Sa pamamagitan ng matalim na liriko at hindi maikakaila na katapatan, ipinakita ni Jaguar Jonze ang kanyang sarili sa ANTIHERO sa paraang parehong matapang at napakadaling masugatan. Ang resulta ay isang emotionally charged na EP na parang cathartic release para sa artist. Mula sa anthemic opener na 'Superstar' hanggang sa 'Kill Me Slow', walang takot na hinarap ni Jaguar Jonze ang kanyang mga demonyo, na nagwagi sa kabilang panig. Ito ay isang EP na tatatak nang malalim sa sinumang nakadama ng pagkawala o pagkasira, at ito ay isang paalala na lahat tayo ay may kapangyarihang bawiin ang ating buhay.
Erica Russell
Sa kagandahang-loob ni Georgia Wallace
Si Jaguar Jonze ay hindi bida o kontrabida ng sarili niyang kwento — siya ang antihero.
Ang multi-hyphenate artist na nakabase sa Australia (mang-aawit! musikero! photographer! visual artist!) ay tinatanggap ang duality, self-realization at empowerment sa kanyang nakamamanghang bagong EP, KONTRABIDA —isang koleksyon ng limang hyper-personal, sweeping electro-rock anthem.
anong klaseng tanga glee
Binuo ni Jonze ang kanyang cinematic cyberpunk aesthetic sa pundasyon ng isang hilaw, frenetic soundscape, kumukuha ng sonic influence mula sa Spaghetti Western soundtracks ('TESSELLATIONS'), new-wave ('CURLED IN') at trip-hop ('MURDER'). Ang EP ay namamahala upang ilarawan ang musikal na espiritu ng magkakaibang mga musikero tulad ni Ennio Morricone, Metric at PJ Havey, lahat habang umiiral nang buo sa sarili nitong kakaiba, emosyonal na audio-visual na uniberso.
Sa huli, KONTRABIDA ay nagsasabi ng isang kuwento ng isang babaeng may kontrol sa kanyang sariling kaguluhan habang siya ay naglalakbay sa kawalan ng katiyakan, panlipunang paghihiwalay, romantikong pagpapalaya at pagkabalisa, lahat habang mabangis na sumusulyap sa hinaharap at binabawi ang kanyang kapangyarihan sa harap ng hindi alam.
Sa ibaba, binuksan ni Jaguar Jonze ang tungkol sa kung paano naimpluwensyahan ng pagkabalisa at anime ang kanyang bago KONTRABIDA EP , palabas ngayon (Abril 16).
Nabasa ko na ang mundo ng sikat na musika at pang-eksperimentong sining ay talagang hinihikayat noong kabataan mo. Paano mo natuklasan ang mga panig na iyon sa iyong sarili?
Sa palagay ko natuklasan ko ang mga panig na iyon bilang isang pangangailangan upang patuloy na mabuhay. Pinigilan ko ang aking sarili nang labis na ang lahat ay lumabas sa sandaling napagtanto kong may iba pang mga paraan ng pakikipag-usap sa mga emosyon at trauma na nahihirapan akong ipahayag sa mga salita.
Sa kalaunan, sinong mga artist at album ang napadpad mo na naging formative para sa iyo sa mga tuntunin ng malikhaing impluwensya?
Dummy ni Portishead at Grace ni Jeff Buckley.
Ano ang ibig sabihin ng pagiging 'antihero'? Paano tumutugma ang konsepto para sa iyo, nang personal?
Para sa akin, nangangahulugan ito na hindi ka perpekto o hindi perpekto, na hindi ka mahigpit o mabuti na napakaraming gumagalaw na bahagi sa ating pagiging tao. Ito ay tungkol sa pagiging kamalayan sa iyong mga aksyon at kung paano nakakaapekto ang pag-uugaling iyon sa iyong sarili at sa iba.
Mayroon bang partikular na track sa KONTRABIDA na pinaka-challenging gawin? Mayroon bang track na nagtulak sa iyo nang higit pa kaysa sa iyong nakaraan, sa ilang kahulugan?
ASTRONAUT' ang kantang iyon para sa akin. Nagsulat ako ng ASTRONAUT apat na taon na ang nakakaraan, at ito ang unang pagkakataon na nagsulat ako tungkol sa kung paano ako naapektuhan ng aking pagkabalisa. I didn&apost even really understand what anxiety was that time. Kinailangan ako ng apat na taon upang magkaroon ng lakas ng loob na palayain ito at makarating sa tamang kaayusan na nagdiriwang nito.
Totoo bang nirecord mo ang EP habang nasa ospital? Ano ang karanasang iyon?
na naglaro ng woody sa suite life sa deck
Totoo ito! Ni-record ko ang EP habang nasa ilalim ng pangangalaga sa ospital na may COVID-19. Ako ay mapalad na dala ang aking mga gamit, na lumipad pabalik nang diretso mula sa aking paglilibot sa U.S.. Hindi ito isang karanasan na gusto kong gawin muli, ngunit noong panahong iyon, gusto kong magpatuloy, at iyon ang tanging pagpipilian ko.
Paano naging 'DEADALIVE' ang iyong karanasan na natigil sa NYC nang tumama ang COVID? Ang pagsusulat ba ng kantang iyon ay nagbigay sa iyo ng pakiramdam ng catharsis habang pinagsisikapan mo ang mga kabalisahan na iyong kinakaharap noong panahong iyon?
Ang unang taludtod ng 'DEADALIVE' ay tumatalakay sa pagkabalisa at kawalan ng katiyakan na aming kinakaharap habang natigil sa New York City. Isinulat namin ang pangalawang taludtod habang pauwi ako sa Australia, sinusubukang gumaling mula sa virus. Talagang nagbigay ito ng pakiramdam ng catharsis at pag-unawa sa kakaibang karanasang hindi ko pa naranasan noon. Kung iisipin, isang taon na ang nakalipas, kung gaano kakatwa noon ang masabihan na ang mundo ay nasa isang pandemya, at ngayon ito ang ating pang-araw-araw na pamantayan.
Ang EP ay nagsasara sa 'ASTRONAUT,' na may napakahusay, cinematic na kalidad. Paano na-book ng track na iyon ang proyekto?
Nais kong isara ang EP gamit ang aking pinakakilalang track, at kaya ang pagkakaayos na ginawa ko sa paligid ng 'ASTRONAUT' sana ay sumasalamin din niyan. Nais ko itong maging malago at buong-buo. Gusto kong napakaraming tunog ang nangyayari sa isang malaking pag-inog na wala nang isang nangingibabaw na tunog maliban sa vocal at baritone na gitara na nagtutulak sa ritmo.
Mayroon bang anumang lihim na intensyon sa likod ng order ng listahan ng track? It feels linear, in a way, and I&aposm wondering if that was intentional in a thematic sense.
Wow! Magandang spotting. I&aposm super impressed. Isinulat namin ang mga kanta nang paisa-isa, ngunit sinadya kong binalak ang mga ito na maghabi ng isang pinagbabatayan na kuwento upang i-thread ang lahat ng ito habang nasa ilalim ako ng pangangalaga sa ospital. Ang mga music video at konsepto ay naplano lahat sa panahong ito, at ang I&aposm ay kasalukuyang nagsusumikap sa pagsasama-sama ng mga ito sa isang abstract, conceptual na maikling pelikula na ilalabas ko pagkatapos ng EP.
Ang EP ay may isang uri ng cyberpunk na ningning. Anong uri ng aesthetics ang nagbigay inspirasyon sa mga visual KONTRABIDA ?
Sa totoo lang, napakaraming anime ang napanood ko noong nagpapagaling ako. Tiyak na dumugo ito sa aking pagkamalikhain.
Ano ang inaasahan mong mararamdaman ng mga tao kapag nakikinig sila sa gawaing ito? Anong mga emosyon ang inaasahan mong pukawin?
kaya ko yan nicole scherzinger
Umaasa ako na pinapayagan nito ang mga tao na huminto sandali at pagnilayan kung ano ang pag-ibig at pagmamahal sa sarili. Okay lang ang pagkabalisa na iyon, ngunit ito ay tungkol sa pamamahala nito o hayaan itong kontrolin sa mga sitwasyon. Ang toxicity na iyon ay hindi katumbas ng pagsinta. At na hindi lahat ng mga pattern ay lumalabas sa pagkakasunud-sunod, dahil maaari rin itong panatilihin sa amin sa kaguluhan.
