hey guys, Nagbabalik ang MaiD Celebrities na may isa pang kamangha-manghang panayam. Sa pagkakataong ito, nakikipag-chat kami kay Ashe, isang alt-pop na mang-aawit na isinulat para sa ilan sa pinakamalalaking pangalan sa industriya, kabilang si Demi Lovato. Si Ashe ay isang hindi kapani-paniwalang artist sa kanyang sariling karapatan, at nasasabik kaming makipag-chat sa kanya tungkol sa kanyang musika, kanyang proseso sa pagsusulat, at kung ano ang pakiramdam ng pagiging isang 'alt-pop girl' sa eksena ng musika ngayon.
Ruth Jiang
Sa kagandahang-loob ni Ashe
Ang paggawa ng pagtalon mula sa itinatampok na bokalista patungo sa solo artist ay isang tagumpay na nagiging mas bihira sa mga araw na ito. Ang mga tagahanga nina Whethan at Louis The Child ay walang alinlangan na pamilyar kay Ashe, na gumanap ng malaking bahagi sa paggawa ng ilan sa kanilang mga nangungunang kanta na napaka-memorable, ngunit medyo mahirap na bale-walain lang siya bilang isang tampok na bokalista.
Kamakailan, pumirma si Ashe sa Mom+Pop, tahanan ng mga artist tulad ni Flume at Alina Baraz. Doon, inilabas niya ang kanyang debut single: ang raw, lyrically-driven Used to It,' isang patak ng purong sikat ng araw sa pop form.
Nakipag-usap kami kay Ashe sa ibaba, kung saan tinatalakay niya ang mga paparating na proyekto at nagbibigay ng mas malalim na sulyap sa kung ano ang ibig sabihin ng pagiging solong musikero.
Sanay na (Official Video) sa pamamagitan ng Ashe sa VEVO .
Paano ka nagsimula sa musika?
Hindi ko naisip na ako ay magiging 'sa' musika sa paglaki, ngunit musika lamang ang tama sa aking buhay. Nag-apply ako sa Berklee College of Music, nakatanggap ng scholarship para dumalo at hindi na lumingon pa. Hindi ko alam na mayroon ako kung ano ang kinakailangan upang maging isang artista. Akala ko 'songwriter,' siguro, pero nag major ako ng big band writing at production sa school. Ito ay&apost hanggang sa nagsimula akong kumanta sa sarili kong mga demo sa Nashville na pinalaki ko ang mga bola upang maging isang artista. Pagkatapos ay inabot ng napakagandang underground deep house na producer na ito na si Ben Phipps at gusto niyang kumanta ako sa isa sa kanyang mga track. Noong panahong iyon, ang papel ng isang feature ay isang bubble na hindi pa lumalabas kaya naisip ko, papasok na ako sa bagay na ito bago magsimulang mag-feature ang iba—alam mo, tulad ng YouTube kung saan napakahirap na. upang matuklasan kumpara sa dati.
Kaya naisip ko, bago maging tulad ng YouTube ang mga feature, hahanapin ko ang aking paraan at [Alive] ang unang track na nilagay ko sa aking pangalan. Nagsimula akong magmaneho sa Chicago sa lahat ng oras, sa mga top-line na electronic track, ang huling genre na naisip ko. Dito ko nakilala sina Whethan at Louis The Child. Iyon ang katapusan ng buhay sa pagkakaalam ko. May kabuuang underground music scene na nagaganap doon, kasama ang mga DJ at ang mga cool na pop guys. Natagpuan ko ang aking bagong pamilya doon. Pagkatapos ay sinimulan ko na lamang itong patayin. At oo, nagbago ang lahat mula doon.
Ano ang iyong maliliit na layunin at malalaking layunin sa ngayon?
Hindi ko alam kung mayroon akong napakalaking layunin. Ako ay isang malaking naniniwala sa paggawa ng susunod na tamang hakbang. Ang susunod na tamang hakbang ilang buwan na ang nakalipas ay ang pag-sign sa Mom+Pop, na isang record label na tinitingala ko at lubos kong hinahangaan dahil mayroon silang mga cool, kawili-wili, at tunay na artist. Kaya iyon ang susunod na tamang hakbang at hindi man lang ako nagkaroon ng layunin na pumirma sa isang record label, ito ay isang pagkakataon lamang na dalhin ako sa aking paraan. Siyempre gusto kong sabihin na gusto kong maging matagumpay, gumanap sa Grammys, maglakbay sa buong mundo ngunit higit sa lahat, gusto ko lang na patuloy na magsulat at gumawa ng musika na talagang naiintindihan at minamahal ng mga tao.
I'm going to the tour with Whethan at the end of October and then I'm going on tour supporting Louis The Child after that so again, surreal feeling na ang maglaro ng live. Literal na nagsusulat ako ng walang tigil na nagmamaneho ako papuntang L.A. (nakatira ako sa San Diego sa kasalukuyan) ngunit lilipat ako sa L.A. na siyang susunod na tamang hakbang para sa akin, isa pang bagay na hindi ko pinangarap. Pumupunta ako ng hindi bababa sa dalawang beses sa isang linggo para sa mga sesyon ng pagsusulat. Ang dami kong sinusulat, parang mga therapy session. Kaya ang susunod na EP-marahil ito ay darating sa huling bahagi ng taglagas at pagkatapos ay isang album sa loob ng bagong taon-ay isang kabuuang pag-aaral ng kalagayan at mga relasyon ng tao. Nakipaglaban ako sa pagdududa sa sarili at depresyon at [ang mga proyektong ito] ay parang salamin ng aking sarili at kung paano ko tinitingnan ang mundo. Ito ay magiging masikip.
Ano ang inaasahan mong aalisin ng mga tagapakinig sa iyong musika at makita kang live?
Seeing me live... Sana makahanap ako ng bagong best friend, sa kakaibang paraan. Gusto kong magbiro at tumambay sa entablado, kilalanin ang mga taong nasa harapan ko. Umaasa ako na para sa live na palabas, ang mga tao ay umalis sa pag-iisip tulad ng, si Ashe ay aking homegirl at na magkasundo kami. And I understand that not everyone’s going to understand but I just hope I make some homies on tour. Bilang malayo sa musika at kung ano ang makukuha ng mga tao mula dito, sa palagay ko ay talagang nahirapan ako sa paglaki ng pakiramdam na nag-iisa sa aking mga insecurities at aking depresyon at maraming bagay na iyon. Umaasa ako na ang mga tao ay kumonekta. I mean, at the end of the day, I’m writing this music for myself and this is my passion when I’m writing these songs, from me and for me in a way. Umaasa ako na talagang makukuha ito ng mga tao sa paraang pakiramdam na hindi sila nag-iisa. I don't know, I've felt alone in life and some of the artists I look up to like Carole King and Stevie Nicks, this people made me feel like I could make a difference in this world, that I am awesome . Gusto kong iparamdam sa mga tao na kahanga-hanga.
Sino ang ilan sa iyong mga pangarap na collaborator?
Napakahirap niyan. Kaya si John Mayer ay tulad ng aking hari at ang aking asawa ay lubos na nakakaalam na ako ay tulad ng, ulo sa takong para kay John Mayer. Nakakatuwa ito. Kaya magiging dream collab siya. Gayundin si Justin Vernon, Bon Iver-siya ay isang napakalaking inspirasyon. Lana Del Rey, at malinaw na si Calvin Harris ay magiging isang napakalaking panaginip din.
sina nat wolff at ashley benson
Anong uri ng tunog ang magkakaroon ng iyong paparating na album at saan mo naiisip na magiging ang iyong tunog sa malapit na hinaharap?
Maraming nangyayari sa bagong album na ito. Ituturing ko ang aking sarili na isang alt-pop na babae dahil tiyak na malayo ito sa gitna. Talagang hindi ako parang Taylor Swift o Katy Perry. Siguradong mas nasa indie world ako for sure. Sa tingin ko maraming kakaibang tunog. Kami ay ginugulo sa Indian music, halimbawa. Ang mga pinagmulan ko sa Berklee ay nasa swing music, nag-compose para sa malalaking banda, kaya napaka-orchestral at parang pelikula. Kaya iyon ang uri ng EP, magkakaroon ito ng mga elemento ng jazz at siyempre electronic production. Ngunit magkakaroon din ito ng maraming live na instrumento, maraming totoong gitara, drum, bass. Naglilibot ako kasama ang isang trumpet player at siya ay nasa isang grupo ng mga track din. Ito ay magiging isang cool na pagsasanib ng alt-rock, jazz, pop.
Ano ang ilan sa mga pinakamahirap na bagay tungkol sa pagsulat ng kanta at pagiging isang artista?
Sa palagay ko ang pinakamagandang bahagi ng pagsulat ng kanta ay ang pinakamahirap na bahagi, ang pagiging ganap na masusugatan at ganap na inilalagay ang iyong sarili doon. Mag-isa ka man sa isang silid na may piano o kung nasa isang silid ka kasama ng ibang mga manunulat. Mayroong isang katapatan na kailangan mong taglayin sa iyong sarili. Ito ay parehong lakas at kahinaan minsan. I just had my first songwriting cut in the pop world and Demi Lovato just released it last week. Ito ay tinatawag na You Don't Do It For Me Anymore, at ang kantang iyon ay isang therapy session.
Mayroong apat na manunulat sa silid at sa tingin ko ang kantang iyon, para sa aming lahat ay isang sesyon ng therapy. Ang makita itong ginanap ng isang mas malaki kaysa sa buhay na artista, sa akin man lang, at makita ang isang taong tulad niyan na kumanta ng iyong mga salita, ay ganap na nakakabaliw. Hindi ko alam ang sagot sa tanong na iyon nang buo. Ako ay uri ng pagsusulat sa lahat ng dako. Mostly I’m writing for myself, most of the other sessions with other writers are for my project but that was for a camp that my publishers set up. Parang, kung ang isang kanta ay hindi gumagana para sa akin o kung ang isang kanta ay may katuturan para sa isang artista at ang kuwentong sinusubukan nilang sabihin... Lahat tayo ay sinusubukang magkuwento, iyon lang ang gagawin natin. ginagawa. Nagsusulat ako para sa lahat.
Ang Pinakamagandang Kanta ng 2017 (Sa ngayon!):
