35 PINAKAMAHUSAY NA KANTA NG POP NG 2016

Ang nakaraang taon ay isang hindi kapani-paniwalang isa para sa pop music, na may napakaraming kamangha-manghang mga kanta na inilabas na mahirap na makasabay. Mula sa mga kaakit-akit na himig hanggang sa gumagalaw na mga ballad, ito ang 35 pinakamahusay na mga pop na kanta ng 2016.

Mga kilalang tao sa MaiD

YouTube

Mula Ariana Grande hanggang Beyoncé hanggang Zayn, babalikan namin ang pinakamagandang pop music na iniaalok noong 2016.

Pagkatapos ihatid sa iyo ang aming Top 25 pop albums ng 2016 , nagbabalik kami sa isa pang year-end round up — at sa pagkakataong ito, ito&apos sa lahat ng tungkol sa mga himig. (Na-miss ang aming mga napili noong nakaraang taon? Tingnan ito!)

Mula sa Beyoncé &aposs na may kinalaman sa pulitika na call to action hanggang sa dark dance floor throbbers mula Ariana Grande hanggang sa masayang end-of-year bops mula sa Bruno Mars para tulungan kaming makatakas sa aming mga problema kung sa isang sandali lang, ang aming mga paboritong artist ay tumulong sa amin na mapagaan ang isang medyo magulong taon na may parehong escapist pop at socially-conscious sonic food for thought.

Tingnan ang aming mga pinili para sa Pinakamahusay na Kanta ng 2016 sa ibaba.

Wala ka bang nakitang kanta na gusto mo sa aming listahan? Ipaalam sa amin sa mga komento!

Polydor
Polydor

Ang 1975, 'Paris'
Inilabas noong Pebrero 26
Hindi mahalaga kung sinadya o hindi ang pag-rip ng Pulis na iyon — The 1975 improve upon Every Breath You Take with Paris, isang mid-tempo track na puno ng mga tumatagos na gitara, banayad na tambol, at hayagang sentimental. Ang lead singer na si Matt Healy ay kumanta ng ilang nakakatakot na one-liners ( There was a party that she had to miss / Dahil patuloy na pinuputol ng kaibigan niya ang kanyang pulso ) na may kulang sa pakiramdam, ngunit mayroong sapat na kamalayan sa sarili upang pamahalaan ang kagandahan sa kabila ng anumang halatang kawalang-interes. Isang kumikislap, malungkot na bungkos ng isang track, ang Paris ay gumawa ng isang solidong kaso para sa The 1975 sa loob lamang ng limang minuto. - Ngunit Szubiak
Alicia Keys, 'Isangla Lahat'
Inilabas noong Nobyembre 4
Sa unang pagkakataon mula noong Empire State of Mind noong 2009, matagumpay na nailabas ni Alicia Keys ang isang maalab na imahe ng kanyang katutubong (at minamahal) New York City, mula Harlem hanggang sa Brooklyn Bridge. Dito, ang kanyang ikaanim na studio album, ay ang kanyang taos-puso hanggang ngayon, at ang Pawn It All ay kasing ganda ng isang bagay mula sa Mga Kanta sa A Minor . Itinatali ng track ang old-school, funk-fueled melodies na may modernity ng hip-hop cadence para lumikha ng isang walang hanggang foot-tapper, at isang tono na katumbas ng mga bahagi ng Brooklyn street corner at Upper East Side bus route. Iniisip kung paano tayo aabot ngayon/ Paano natin papakainin ang mga sanggol ngayon / Malalampasan natin ito / Titiyakin ito ng Diyos / Bumangon ka lang at gawin ito ngayon , nagsusumamo si Keys ng matibay na katapatan na ginagawang parang tumutulo na snow globe ang New York ni Taylor Swift. — Matthew Donnelly
Magaspang na Kalakalan
Magaspang na Kalakalan

Anonhi, 'Drone Bomb Me'
Inilabas noong Marso 9
Ang mang-aawit-songwriter na si Anohni — dating kilala bilang Antony Hegarty — ay hindi nauubusan ng mga bagong paraan upang sirain ako sa musika. Ang mga producer ng EDM na sina Hudson Mohawke at Oneohtrix Point Never ay hindi kailanman nag-co-produce ng kumikinang-pa-searing track, na parang isang awit ng pag-ibig (Gusto kong maging apple of your eye) hanggang sa makinig ka nang mas malapit: Ang mga lyrics ay mula sa pananaw ng isang katawan apektado ng digmaan, ang aktwal na binomba na mga katawan na napakadaling hindi isipin, at iniimbitahan nila ang nakikinig na isaalang-alang ang isyu ng pakikipagsabwatan. Sumabog ang aking mala-kristal na lakas ng loob / Ilagay ang aking lilang sa damuhan, Nagmamakaawa si Anohni sa mga alon ng naglalahad na mga synth. Piliin mo ako. Ito ay isang nakakabagbag-damdaming mensahe sa isang makapangyarihang pakete. – Samantha Vincenty
Mga Rekord ng Republika
Mga Rekord ng Republika

Ariana Grande, 'Into You'
Inilabas noong Mayo 6
Mayroon bang mas magandang dark dance floor stormer na inilabas noong 2016 kaysa sa 'Into You'? Hindi, sa katunayan, wala. Hindi kailanman nakuha ng 'Into You' ang nararapat na hustisya — pagiging walang pakundangan sa kalagitnaan ng kampanya ng napakagandang hindi kapani-paniwalang 'Side To Side' kasama si Nicki Minaj — ngunit karapat-dapat ito sa lahat ng mga papuri: ang makinis at umiikot na uptempo na ginawa ni Max Martin na handog mula sa Mapanganib na Babae tumama pa rin nang kasing lakas noong araw na nag-premiere ito. Mula sa mga powerhouse pint-sized na pop princess chop na iyon hanggang sa tamang dami ng katawa-tawa, Mimi-lite lyricism ('Kaunting pag-uusap at kaunting hawakan ang aking katawan&apos), 'Into You' ay napakalaki. (Minus ang boring na video.) — Bradley Stern
mga sikat na tao na nagbibigay ng daliri
Warner Bros.
Warner Bros.

Bebe Rexha, 'No Broken Hearts (feat. Nicki Minaj)'
Inilabas noong Marso 16
Top 40 radio&aposs songwriter/featured artist du-jour, si Bebe Rexha ay umiinom at sumasayaw sa sakit sa 'No Broken Hearts.' Isang perpektong turn-up jam para sa 2016, ang track ay bumubuo sa isang tropikal na trap-light beat sa panahon ng mga taludtod, bago ito bumagsak pabalik sa isang anthemic chorus tungkol sa pag-iiwan ng isa&aposs heartache sa pinto. Ito ay purong guilty pleasure pop — minus ang pagkakasala. - Erica Russell
Columbia
Columbia

Beyonce, 'Hold Up'
Inilabas noong Abril 23
Mahirap, imposible kahit, na matukoy ang isang natatanging track sa tour-de-force Lemonade ni Beyonce. Ngunit karapat-dapat ang Hold Up ng maraming paulit-ulit na pakikinig, lalo na para sa sinumang napinsala ng isang dating siga. Nanghihiram ng vocal melody mula sa Yeah Yeah Yeah's Maps ngunit dinadala ito sa isang lugar na mas mapaghiganti (at inspirado ng calypso), ang Hold Up ay nagpapakita ng galit sa pinakapangit at nakakatakot na anyo nito. Dito, isinasama ni Beyonce ang kalmado bago ang bagyo sa pamamagitan ng isang vocal delivery na&aposs even-tempered at walang pakialam, ngunit kahit papaano ay umuungol na may pinagbabatayan, cutting lethality. Ano ang mas masahol pa: Mukhang nagseselos o baliw? tanong ng isang baseball-bat-wielding Beyonce, na parang hindi halata ang sagot, mas gugustuhin kong mabaliw. — Ali Szubiak

Makinig sa TIDAL.
Atlantiko
Atlantiko

Birdy, 'Anino'
Inilabas noong Marso 25
Habang ang lakas ng mang-aawit-songwriter ay nasa pagmamasid sa pag-ibig-mula-sa-malayo, ang Mga magagandang kasinungalingan Sinasara ng track ang agwat, at nakitang si Birdy ay masinsinang nakatali sa paksa ng kanyang pagkahibang. Mataas, mababa - susundan din niya ito, at kasunod ang tunog ni Shadow, na nakakabulag sa pagitan ng malalalim at makalupang tono ni Birdy at tumalon ang falsetto na tumutusok sa ozone. Ang salitang haunting ay naging corny at trite kung saan ang pop critique ay nababahala, ngunit walang tunay na ibang paraan upang ilarawan ang isang ito. — Matthew Donnelly
Republika
Republika

Ariana Grande, 'Greedy'
Inilabas noong Mayo 13
Malamang na may sakit si Ariana Grande sa mga paghahambing ni Mariah Carey sa puntong ito ng kanyang karera, ngunit kung sakaling Mapanganib na Babae track ay upang ilabas ang isang kayamanan ng mga bago, ipaalam ito ay ang sungay-mabigat Greedy. Si Grande ay pumupunta nang buong falsetto dito, na pumutok ng mga tala nang napakataas na tumutusok sa isa pang lugar ng pag-iral. Ngunit bukod sa lahat ng kanyang vocal acrobatics (at huwag magkamali — marami at madalas ang mga ito), ang uptempo dance track ay straight-up, funkified fun. - Ngunit Szubiak
BLACKPINK, 'Boombayah'
Inilabas noong Agosto 8
Isa sa mga pinaka nakakahumaling na track ng taon, ang debut ng rookie K-pop girl group na BLACKPINK&aposs ay walang kulang sa pasabog. Isang paputok sa anyo ng kanta, ang 'Boombayah' ay isang malaking, speaker-burst EDM banger na may hip-hop fair—isang napakasusunog na sonic concoction na nagpapaalala sa isa sa mga pinakamalaking hit ng isa pang (dating) YG Entertainment foursome. (Iyon ay magiging 2NE1&aposs 'I Am the Best,' siyempre.) Ito&aposs kaakit-akit, sexy neon-bathed pop na lumalabas nang husto. Boom talaga. — Erica Russell
RCA
RCA

Britney Spears, 'Nais Mo Bang Dumating?'
Inilabas noong Agosto 18
Mga pantay na bahagi Na sa lugar -panahon ng experimental sex pop at Malalang Babae -era dance jam, Britney Spears&apos ikatlo at huling pang-promosyon na single sa 2016&aposs kaluwalhatian ay isang hindi maikakailang banger. Nagtatampok ng umaalog-alog na bassline, isang hard-slapping flamenco-inspired guitar riff at isang sensual, shimmery breakdown, 'Do You Wanna Come Over?' ipinapakita ang Prinsesa ng Pop sa kanyang pinaka-flirt at masaya. Habang inaalok ni Spears ang kanyang slick booty call na imbitasyon (o imbitasyon para sa 'kahit ano'—gagawin niya ito!') sa ibabaw ng track&aposs shouty chorus ng mga background na mang-aawit at pagkagulo ng mga synth, imposibleng tanggihan. Pagkatapos ng lahat:' Walang sinuman ang dapat mag-isa kung hindi nila kailangang mag-isa .' — Erica Russell
Vroom Vroom Recordings
Vroom Vroom Recordings

Charli XCX, 'Vroom Vroom'
Inilabas noong Pebrero 26
Isang mabilis at galit na galit na pag-alis mula sa punky pop ng mang-aawit-songwriter&aposs nakaraang album, pasusuhin , ang 'Vroom Vroom' ay naghatid sa isang bagong panahon para sa Charli XCX, na minarkahan ng hindi mapag-aalinlanganang high-gloss na ningning ng unang bahagi ng 2000s na bubblegum. Nagtatampok ng fizz-n&apos-pop production sa kagandahang-loob ng London&aposs PC Music wiz, si Sophie, ang single ay isang makintab at makintab na electro-pop banger na parehong nostalgic at futuristic nang sabay-sabay. - Erica Russell
Broods, 'Libre'
Inilabas noong Abril 1
Isang taon sa pop na itinalaga ng masungit, malungkot na pag-amin ng batang lalaki at kumikislap na pagmumuni-muni ay nakahanap ng kinakailangang hit ng ganap na walang harang mula sa ipinanganak sa New Zealand na magkapatid na kapatid na lalaki at babae na duo. Sa isang koro na kasing lakas ng hangin gaya ng Anything Could Happen ni Ellie Goulding, ang Free ay, sabay-sabay, nag-aapoy at nakapapawing pagod, at mga rocket ang mga tagapakinig sa buwan bago dahan-dahang ibinalik sa lupa sa bilis ng balahibo. Ang nakakatakot, Stranger Things-adjacent electro-buzz na ipinares laban sa crystalline-but-icy na tono ni Georgia Nott, gaya ng iminumungkahi ng pamagat, ay ganap na nagpapalaya. — Matthew Donnelly
Atlantiko
Atlantiko

Bruno Mars, 'Chunky'
Inilabas noong Nobyembre 18
Maaaring gumamit ang 2016 ng party anthem o 12, at walang sinuman sa Top 40 rotation ang mas nakakatuwa kaysa sa indelible na Bruno Mars. Nakasuot sa kanyang preferred, funkified retro-lean, si Chunky ay isang dance-pop na obra maestra, kumpleto sa '80s synths at ang uri ng cheesy na lyrics ('Sigaw sa mga batang babae na nagbabayad ng kanilang upa sa oras) na naging bahagi ng Mars' feel-good signature. - Ngunit Szubiak
Carlos Vives at Shakira, 'Ang Bisikleta'
Inilabas noong Mayo 27
Kaunti lang ang dapat ipagdiwang nitong huli, at ang isang napakalungkot na Top 40 ay higit na sumasalamin sa aming buhay na katotohanan. Ngunit maawaing nakipagtulungan sina Carlos Vives at Shakira para sa Vallenato-inspired na La Bicicleta -- isang nakapagpapasigla, masayang pagdiriwang ng nostalgia na nagsasama ng mga elemento ng cumbia, reggaeton at pop na may hindi pa nagagawang pagkakatugma. Wala sa alinmang artista ang nangangailangan ng isa para sa pagpapalakas ng karera, ngunit ang karagdagang pakikipagtulungan sa pagitan ng dalawa ay maaaring makatulong sa ating lahat na malampasan ang susunod na apat na taon. - Ngunit Szubiak
Libangan ng Parkwood
Libangan ng Parkwood

Chloe x Halle, 'Red Lights'
Inilabas noong Abril 29
Ang mga teenager na Bailey sisters ay naputol ang kanilang mga ngipin sa child acting roles at YouTube performances, ngunit ang pagpirma sa Beyonce's Parkwood Entertainment ay naglagay sa kanila nang husto sa limelight ngayong taon. Ang genre-defying ni April Sugar Symphony Epektibong isinasara ng EP ang anumang gagawin nila ang hype? mag-isip ng mga piraso, at ang kumikislap na Red Lights ay perpektong sumasaklaw sa kanilang mahika, ang kanilang visionary teenage girlhood. At ang gusto ko lang, ay makauwi na /Mag-gas, mag-isa lang / I-off ang mundo /Magsayaw sa sarili ko, parang mga ballerina, sabay-sabay na kumakanta ang dalawa sa isang nauutal na drumbeat. Mahangin ang kanta tulad ng hininga ng sanggol na pumuputong sa kanilang mga ulo sa EP cover art, ngunit ito ay kasing tibay ng ganda nito. – Samantha Vincenty
Clean Bandit, 'Tears (feat. Louisa Johnson)'
Inilabas noong Mayo 27
Dalawang beses na ngayon, napatunayan ng Clean Bandit na ang sumusunod na formula ay walang kamali-mali: Mag-recruit ng isang kabataang babae na may booming na boses, paramihin ang kanyang output na may feverish string arrangement at magbunga ng produkto na hindi matatanggihan o hindi mapatunayan. Dalawang taon pagkatapos ng malaking tagumpay ng Rather Be, isang pakikipagtulungan kay Jess Glynne, ang English electropop group ay tumatagal X Factor Ang pinaka-promising na panalo, si Louisa Johnson, at bubuo sa kanya ng isang tamang pop-launch pad kung saan siya ay malayang pumutok. Gamit ang tempo na angkop sa isang disco dance hall at isang napakalaking tulay na magbibigay-kasiyahan sa sinumang millennial pop fan, ginagawa ni Tears ang potensyal na formulaic justice, at — napakaaga sa kanyang karera — ginawa ni Johnson ang kanyang sarili na isang kalaban. — Matthew Donnelly
Epic
Epic

Fifth Harmony, 'Work From Home (feat. Ty Dolla $ign)'
Inilabas noong Pebrero 26
Alam ng Fifth Harmony ang isa o dalawang bagay tungkol sa paglalagay sa trabaho, trabaho, trabaho. Apat na taon pagkatapos ng kanilang debut sa &aposX Factor USA&apos, sa wakas ay nakuha ng mga babae ang kanilang unang Top 10 hit, na pinupuno ang girl group na walang bisa sa mga chart sa unang pagkakataon mula noong ang Pussycat Dolls maraming, maraming buwan na ang nakalipas. Bawat bit ng kanilang 7/27 kasiya-siyang bastos ang lead single — mula sa &aposwork, work, work&apos earworm ng isang chorus hanggang Camila&aposs oversinging sa mga live na pagtatanghal kay Ally Brooke na humahampas sa isang gulong sa construction-themed na video. Hindi pa kailanman naramdaman ang isang ode sa malayong trabaho na lubos na kasiya-siya. - Bradley Stern
RCA
RCA

Britney Spears, 'Slumber Party (feat. Tinashe)'
Inilabas noong Nobyembre 16
Ang ideya ng pagdalo sa isang slumber party kasama si Britney Spears ay napakalaki, ngunit ang pagkakaroon ng ultimate fangirl na si Tinashe kasama para sa (joy)ride ay ang bote ng pabango na lotion sa itaas. Pagkatapos ng emosyonal na nakakapagod na debacle na #OriginalMakeMeVideo-gate, ang 'Slumber Party' ay ang mahalagang mahangin na follow-up mula sa kaluwalhatian na naglagay sa partido (medyo literal) pabalik sa kampanya. Mula sa mga Janet-y coos na iyon ('We ain&apost gonna sleep toni-i-ight') hanggang sa reggae-tinged chorus hanggang sa isang napakarilag, return-to-form na music video na naghahatid ng MILF-tastic sexuality at tamang dami ng BFF didiness between sa dalawang co-stars (Tinashe is forever dead, still), Brit Brit and Tinashe threw a rager for the ages. Huwag lang ibuhos ang iyong gatas...hindi mo alam kung ano ang gagawin ni B sa dila na iyon. — Bradley Stern
Kimbra, 'Sweet Relief'
Inilabas noong Setyembre 30
Noong 2014's underrated Ang Golden Echo , idineklara niya ang kanyang pag-ibig para sa 90s Music, ngunit sa Sweet Relief, nakita ni Kimbra ang kanyang sarili na nag-grooving sa isang tiyak na higit na '80s beat. Tulad ng lovechild nina Janet Jackson, Prince at Oingo Boingo, ang Sweet Relief ay isang baluktot, kakaibang science-y fusion ng '80s R&B, sayaw at mga bagong tunog ng alon. Isang makapal, malapot na bass-line ang kumakatok habang ang mga sticky-sweet synth ay tumatagos sa track, na nagtutulak sa luntiang, mid-tempo jam pasulong nang may nakakatuwang pananalig habang ipinapahayag ni Kimbra ang kanyang pagnanais na magkaroon ng kaunting balat sa balat. Ito ay isang tunay na kakaiba, sensual throwback affair, ngunit napakasarap sa pakiramdam kapag binibigyan niya ako ng sonic sweet relief. — Erica Russell
Kacey Musgraves, 'Christmas Makes Me Cry'
Inilabas noong Oktubre 28
Isang pamamaraan, mapanglaw na pagmuni-muni sa anyo ng musika, ang Christmas Makes Me Cry ay angkop para sa buong taon na pakikinig, sa kabila ng pana-panahong paksa nito. Sinasaliksik ni Musgraves ang mga tema ng dalamhati, kalungkutan at ang hindi maiiwasang kamatayan nang hindi masyadong mabigat sa kanyang diskarte. Ang kanyang mapang-akit, mapang-akit na mga tinig ay mahusay na ipinares sa mabibigat na, mid-tempo na mga gitara upang tuklasin ang lahat ng namumuong damdamin. Sa oras na makarating siya sa koro ( At alam kong sabi nila, &aposMagkaroon ng isang maligayang bakasyon&apos / At bawat taon, taos-puso kong sinusubukan / Naku, ngunit ang Pasko, lagi akong napapaiyak. ) nagtataka ka kung ano ang mararamdaman ng sinuman na magdiwang. - Ngunit Szubiak
Def Jam
Def Jam

Kanye West, 'Ultralight Beam (feat. Kelly Price, Chance the Rapper, The-Dream & Kirk Franklin)'
Inilabas noong Pebrero 14
Mahirap ipagtanggol ang Twitter ni Kanye na madalas na nakakatakot at masasabing misogynistic na pagtrato sa isang waxen na proxy na Taylor Swift sa Famous video sa taong ito (bagaman ang kanyang kamakailang pagkaka-ospital ay nagmumungkahi ng paliwanag na mas kumplikado kaysa sa 'he&aposs a jerk!'). Pero dammit kung hindi pa rin siya gagawa ng music I love. Ang Ultralight Beam ay eksakto kung ano ang ipinangako ng pamagat, na naghahatid ng isang positibong larawan ng positivity sa tuktok ng kumplikado at karamihan ay mahusay. Ang Buhay ni Pablo . Si Kanye ay matalinong hinahayaan ang kanyang mga bisita na higitan siya sa kantang ginawa niya kasama si Mike Dean, Chance the Rapper at Swizz Beatz Kelly Price's nakamamanghang vocals ang nagbibigay ng emosyonal na backbone ng Ultralight, at maririnig mo ang ngiti sa mukha ng Chance the Rapper habang siya ay nagra-rap Kamukha ng anak ko. Sia/ You can't see her before he bring his verse to its crescendo. At ang tunog ng choir na nagsasara ng track pagkatapos ng mini-sermon ng gospel superstar na si Kirk Franklin tungkol sa pagtubos at pag-asa ay sapat na upang bigyang-katwiran ang siyam (9) na kredito ng producer. - Samantha Vincenty
bagong album na inilabas noong Nobyembre 2016
Lucius, 'Dusty Trails'
Inilabas noong Marso 11
Iginiit nina Jess Wolfe at Holly Laessig — na regular na nag-iistilo sa kanilang sarili bilang mirror image ng isa't isa — ay iginiit na hindi sila magkapatid, ngunit iminumungkahi ng kanilang hindi pagkakasundo na maaaring sila ay magkaparehong kambal na hiwalay sa pagsilang. Ang mga vocalist na sinanay ng Berklee ay nangunguna sa makapigil-hiningang indie-pop group na si Lucius Magandang Kalungkutan subaybayan at sinturon nang sabay-sabay tulad ng mga serye ng choreographed na putok ng kanyon, naglalabas ng mga putok na militante at nakamamatay na sapat upang labagin ang ilang partikular na armistice. Ang produksyon ay nagsisimula nang klasiko at mahinahon sa walang harang na pagpitik ng gitara bago ang mapanlinlang, walang humpay na pag-iyak. Ipinaliwanag ng grupo na ang kanilang sophomore album ay nagsasalita sa mga lihim na hamon ng pag-aasawa, ngunit dito, ang kawalan ng pagkakaisa ay walang kulang sa euphonious. — Matthew Donnelly
Downtown/Atlantic
Downtown/Atlantic

Miike Snow, 'Nararamdaman Ko Ang Timbang'
Inilabas noong Marso 4
Ang pangatlong LP ng Swedish indie group, iii , ay kung hindi man ay pinalakas ng marangya na electro-pop, ngunit ang hamak, atmospheric ballad nito ay higit na tumatama. Sa sandaling mapangwasak at magaan, ang I Feel the Weight ay nagbibigay ng emosyonal na pagkasira ng magandang pang-akit - dito, ang pagiging lovesick ay ang perpektong larawan ng kalusugan. Nagtatampok ng nakakatakot na mga epekto ng Vocoder at bubble-pop percussion, ang pagtanggap ni Miike Snow sa yugto ng pagtanggap ng pagkawala ay isang paglalakbay sa paikot-ikot na mga lumbay, kung saan ang view ay medyo nakakubli ngunit hindi gaanong sulit ang iyong matagal na titig. — Matthew Donnelly
Barsuk
Barsuk

Ra Ra Riot, 'Bad Times'
Inilabas noong Pebrero 19
Isang dekada pagkatapos maglaro ng mga basement sa mga run-down na college crash pad, matagumpay na nailapat ng Syracuse indie group ang tunog sa konsepto ng isang silver lining. Bad Times is Need Your Light's bit of unlikely sunshine, and chronicles a series of tough breaks that Wes Miles somehow shrug off. Ang track ay pinakintab na garage band bliss, at humihinga sa mga umuubong na pre-chorus bago maghatid ng synth-soaked pop-music fastballs. — Matthew Donnelly
Roc Nation
Roc Nation

Rihanna, 'Kiss It Better'
Inilabas noong Marso 30
Ang aming walang takot na Navy Commander ay naging mas bastos at hindi gaanong banayad sa nakaraan, ngunit Anti Ang &aposs bedroom banger na 'Kiss It Better' ay masasabing si Rihanna&aposs ang pinakasekswal na kanta sa lahat ng panahon. Ang pagsalakay sa boses niya habang umuutos ('Take it on back, boy!'), winding and grinding up against that sexy electric guitar whine...by the end, it&aposs hard not feel like you&aposve thoroughly phucked by RiRi . — Bradley Stern
Royksopp, 'Never Ever (feat. Susanne Sundfor)'
Inilabas noong Setyembre 9
Ang kawalan ng stellar Scandi-pop ay malalim at madilim sa mga pagsubok na oras na ito. Impiyerno, kahit si Robyn ay mas gugustuhin pang gumawa ng mga remix ng mga classic kaysa magbigay sa amin ng mga hanay ng mga bagong jam. Sa kabutihang palad, ang mga Norwegian superheroes na si Röyksopp ay nagbalik noong 2016 na may hindi inaasahang masayang dance floor na electro-banger. pinalakas ng mga may kakayahang chops ni Susanne Sundfor. Mula sa maalab na chorus na iyon ('Never ever gonna let you go now!') hanggang sa mga glitchy beats, 'Never Ever' ay tulad ng isang glitchy take on Carly Rae Jepsen&aposs breathless electro-pop love affairs. Mag-ingat sa nauutal na pagkasira ng isang tulay — ito'y tunay na bagay ng napakaganda ng buhok. — Bradley Stern
Sabrina Carpenter, 'Sa Layunin'
Inilabas noong Hulyo 29
Isang malabo na EDM-lite ballad na nagtatampok ng swirling synths at isang blissful tropical breakdown, ang Disney Channel star na si Sabrina Carpenter ay naghahatid ng nakakagulat na mausok, edgy pop ode sa hindi sinasadyang pag-ibig sa titular track ng kanyang mahusay na 2016 album, On Purpose. Kahit na cool at atmospheric, Carpenter injected init at puso sa single salamat sa isang emotive vocal delivery-at isang hindi maikakaila hook. — Erica Russell
Interscope
Interscope

Selena Gomez, 'Hands To Myself'
Inilabas noong Enero 26
Oo, teknikal na lumabas ang kanta noong nakaraang taon&aposs Pagkabuhay-muli , ngunit noong 2016 ay pormal kaming biniyayaan ni Selegend ng kanyang featherlight, ang inspired na Prince na metaphorical gin at juice, na naging Top 10 hit — at ang kanyang stalker fantasy ng isang music video na mag-boot, na nagpapaalala sa aming lahat na mag-install ng maaasahang sistema ng seguridad. Walang paraan na maiiwan ko ang isang ito. (Ibig kong sabihin, kaya ko, ngunit bakit gusto ko?) — Bradley Stern
Taeyeon, 'Bakit'
Inilabas noong Hunyo 28
Mula sa simula hanggang sa katapusan, ang 'Why' ay walang tanong tungkol sa solong kahusayan ng Girls&apos Generation leader na si Taeyeon, na kumikinang lamang sa lead single sa kanyang 2016 mini album, Why. Ang tropikal na R&B track ay isang instant na nakakahawa na slice ng shimmery pop na patuloy na bumubuo at nag-crash sa gitna ng rush ng atmospheric synth at melodic vocals. At ito&aposs walang alinlangan na kahanga-hanga. — Erica Russell
YouTube
YouTube

Beyonce, 'Formation'
Inilabas noong Pebrero 6
Ano ang nagsimula bilang isang maliit na buto - a freestyle mula sa Swae Lee ni Rae Sremmurd sa isang biyahe sa Coachella '14 kasama ang producer na si Mike Will Made It, O.K., mga kababaihan, ngayon ay bumuo na tayo — sa kalaunan ay lumaki, napalitan talaga, sa rallying cry sa isang awit na nagdiriwang ng pagkababae, kulturang itim sa timog ng Amerika (New Orleans rapper na Big Freedia naglalagay sa isang maikli ngunit makabuluhang cameo), at ang sariling kakayahan ni Beyonce na itaas ang antas. Kung ang World Wide Woman ang alpha, ang Formation ang omega, at ang marinig at mahalin ito ay pakiramdam na bahagi nito. Pumapatay ako, Bey slay, buong araw tayong pumapatay. – Samantha Vincenty
Angel Olsen, 'Hugis Puso na Mukha'
Inilabas noong Setyembre 2
Ang napakatalino na gawa ni Angel Olsen ay nahulog sa pop territory noong 2016's Babae ko, ngunit Heart Shaped Face ay mas Dusty Springfield meets heavy-lidded late '80s Julee Cruise. Bagama't ito ay nagpapakita bilang isang awit ng pag-ibig, ito ay mababa ang lyrically eviscerating, ang pagbabasa ng isang manliligaw para sa kanilang mga pinaghihinalaang pagtataksil: Ako ba ang iniisip mo, sa lahat ng oras na iniisip mo ako? O ang iyong ina? O ito ba ay iyong kanlungan? O ibang may hugis pusong mukha? At pagkatapos, sa natatanging kakayahan ni Olsen para sa pagpapahayag ng mga damdamin, karamihan ay napaka-arcane upang ipahayag: Ito ba ay isang pakiramdam na akala mo ay maaari kong hukayin o burahin? – Samantha Vincenty
Effess
Effess

Terror Jr. '3 Strike'
Inilabas noong Marso 31
Ang pinakamisteryosong trio ng contemporary pop, si Terror Jr., ay nakatanggap ng pampublikong pag-endorso mula sa reality TV&aposs leading lady nang itakda ng kanilang debut single na 3 Strikes ang soundtrack sa Kylie Jenner's Glosses, isang kakaibang lip gloss ad na nadoble bilang isang mini-movie. Kahit papaano, nalampasan ng kanta ang likas na hype na nakapaligid kay Ms. Jenner — nakatayo ito nang maayos sa sarili nitong, thankyouverymuch. Ang mga modulated, halos hindi maintindihan na mga vocal ay naka-layer sa makinis, R&B-inflected synth-pop para sa isang mid-tempo jam na perpekto para sa isang malamig na hapon ng tag-araw — o isang mabilis na paglayas. - Ngunit Szubiak
na kumakanta para kay zac efron sa high school musical
The Weeknd, 'Stargirl Interlude (feat. Lana Del Rey)'
Inilabas noong Nobyembre 25
Inisip nito na kahit na siya mismo ang nag-release ng bagong record noong 2016, natapos pa rin ni Lana Del Rey ang paggawa ng isa sa mga pinakamahusay na kanta ng taon — o mga panunukso, sa halip. Sa isang maikling 1:21 minuto, ang Queen of Coney Island&aposs ay pinakabagong cameo sa kanyang BFF na si Abel&aposs Starboy Ang record ay isang mahalagang subo na dapat hawakan habang naghihintay tayo ng a Honeymoon follow-up. Bagama't ito ay isang interlude lamang, ang mapurol na koleksyon ng imahe — ang LDR na nakayuko sa kusina at sumisigaw — ay nag-iiwan ng higit na pangmatagalang impresyon kaysa sa maraming iba pang kantang inilabas ngayong taon. Sa Lana, nagtitiwala kami. (Ang natitirang bahagi ng album&aposs ay maganda rin.) — Bradley Stern
Lizzo, 'Good As Hell'
Inilabas noong Abril 22
Huwag pansinin ang malungkot na estado ng pop na kinakatawan ng 2016 Top 40 radio: Ang pagsikat ng singer-rapper na si Lizzo ay totoo, at habang siya Langis ng niyog Ang EP ay hindi kasing laki ng dapat, Barbershop: The Next Cut itinaas ang Good As Hell sa mainstream sa soundtrack nito. Dahil sa malaking boses at masayang espiritu ni Lizzo, ang track na ginawa ni Ricky Reed ay isang instant classic na talk-to-the-hand jam, at ang pakikinig ay nagpaparamdam sa iyo na ikaw ang bida ng sarili mong maluwalhating mapanlaban na third-act na montage ng pelikula. – Samantha Vincenty
Sining at Crafts
Sining at Crafts

Andy Shauf, 'The Magician'
Inilabas noong Marso 22
Noong 2016&aposs Ang piging, singer-songwriter Andy Shauf straddles a line between folk and '70s Todd Rundgren-style pop, crafting songs about depressive white men na, sa kabila ng pagkahulog sa labas ng aking tipikal na panlasa, ay napakarilag kaya ako nahumaling. Pambukas ng album Ang Magician ay isang magandang inayos, maraming layer na kagandahan tungkol sa isang taong nagpupumilit na mapanatili ang ilusyon ng kontrol sa isang magic trick, at kontrol sa buhay sa pangkalahatan: Nakipagkamay lang na walang konkretong plano. Habang kumakanta si Shauf habang ang kanyang seksyon ng piano at string sa huli ay nagtatagpo sa isang glam-rock-style na riff ng gitara, ang resulta ay parehong hilaw na pagtanggap ng sangkatauhan at isang obra maestra. – Samantha Vincenty

Susunod: Pinakamahusay na Mga Album ng 2016